Ce volume aborde la dramaturgie en danse contemporaine en en faisant varier les perspectives, les registres d’application, les modes et les formes d’intervention à travers quinze contributions. Quinze contributions qui sont à chaque fois une « prise de corps » différente, une écriture et un dispositif qui recréent la scène collaborative, ses dialogues et ses pratiques de l’invention. Dans cet espace s’exposent les virtualités théoriques de la dramaturgie, mais également des manières d’être et de faire ensemble qui, par analogie, dessinent autant de pistes exploratoires pour repenser les relations entre les humains et, plus loin, entre les humains et leurs milieux.
Avec les contributions de Selina Beghetto, Guy Cools, Mona De Weerdt, Riccardo Fazi, The Field, Monica Gillette, Merel Heering, Alex Hennig, Nidea Henriques, Yohayna Hernández, Johanna Hilari, Mylène Lauzon, Mariela Nestora, Anne-Laure Sahy, Adina Secretan, Élise Simonet, Gregory Stauffer, Dragos Tara et Bella Waru.
→ Faire corps 13
→ La dramaturgie en danse 25Changement de paradigme
→ De la dramaturgie en danse ? 51Tentative d’approche d’un vaste champ
→ Faut-il de la dramaturgie, et si oui, combien ? 6110 Questions – 2 dramaturges – 10 réponses
→ Dispositifs de collectivisation du laboratoire scénique d’expérimentation sociale (lees) à La Havane 75
→ Losing my profession 87
→ De la séparation et du tout 95
→ Pour une dramaturgie (re)connectée à l’environnement et au non-humain 115
→ Black boxes 135Notes pour une ethnographie des corps indisciplinés
→ Une grande table avec un trou au milieu 149Dramaturgie – collaborer au sein des espaces d’étude
→ Quelques stratégies de dramaturgie musicale 159
→ De la valorisation des interactions et conscientisations humaines au centre des pratiques artistiques 173
→ Dramaturgie d’un lieu de recherche et de création 183
→ L’institution fantastique 193
→ L’art de laisser la /changer de place 199
Biographies 211
Bibliographie générale 223