Formation pratique "Spectacle et dispositif technologique. De l’image en mouvement à l’intelligence artificielle" (Lausanne)
Formation pratique de sensibilisation
"Spectacle et dispositif technologique.
De l'image en mouvement à l'intelligence artificielle"
Les outils technologiques intégrés dans le spectacle vivant sont particulièrement variés
actuellement. Ils influencent l’esthétique, le jeu d’acteur, la collaboration artiste/ingénieur
du plateau et tout le processus de création. Ces dispositifs sont-ils des gadgets
spectaculaires ou des producteurs de sens ? Comment les apprivoiser et les intégrer dans
un spectacle ? A travers notre formation inédite composée des ateliers pratiques avec des
artistes de la scène reconnus, nous souhaitons sensibiliser les créateurs du théâtre et les
techniscénistes à ces aspects technologiques dans une création scénique.
Objectifs de la formation
Sensibiliser aux enjeux de la technologie sur la scène
contemporaine (jeu, mise en scène, processus de création,
collaborations, fonctions des dispositifs technologiques). Se familiariser avec quelques
outils proposés par les intervenants, leur fonctionnement et leur production du sens.
Ateliers
Atelier 1 : Acteur et avatar, intervenant : Simon Senn
(HEAD, Suisse), lundi 22 janvier 2024
Atelier 2. Smartphone/Smartfiction, intervenante : Manon Picard
(Cie Or NOrmes, France), lundi 4 mars 2024
Atelier 3. Portrait filmé, intervenante : Vanessa Larré
(ENSATT, France), date à définir
Introductions théoriques : Dr Izabella Pluta
Public cible
La formation est ouverte aux professionnels des métiers de la scène,
en particulier : comédien.e.s, metteur.e.s en scène, techniscénistes, scénographes.
Prérequis
Expérience professionnelle ou en cours de formation. S’intéresser aux technologies au théâtre.
Matériel et supports
Un ordinateur portable et un téléphone portable personnels demandés. Dossier détaillé de l’atelier
pour chaque intervenant. Librairie thématique sur place.
Conception et direction de la formation : Dr Izabella Pluta (Centre d’études
théâtrales, Unil) ; Bureau et logistique : Gemma Arduini (Section d’histoire et d’esthétique du cinéma,
Unil) ; Formation organisée par l'association Theatre in Progress (Lausanne)
Dates
Atelier 1. LU 22 janvier 2024,
Atelier 2. LU 4 mars 2024
Atelier 3. Mai/juin 2024, date à définir
Lieu
Espace Dickens, Av. Charles Dickens 4, 1006 Lausanne
Horaires
Jour 1, 2, 3 : 9-17h, 1h de pause à midi
Coûts
Prix par atelier :
CHF 100.¬– / prix plein
CHF 65.- / membres de l’Association Theatre in Progress et étudiant.e.s d’une école de théâtre
Prix pour deux ateliers :
CHF 180.- /prix plain
CHF 120.-/ prix plein membres de l’Association et étudiants d’une école de théâtre
attention: il est possible que la formation soit gratuite en partie ou entièrement, en fonction des subsides accordés
Inscription
Atelier 1 : du 1er novembre 2023 au 10 janvier 2024
Atelier 2 : du 1er décembre 2023 au 10 février 2024
Atelier 3 : dates à venir
Nombre de places : 12
L'inscription se fait à l’aide d’un formulaire disponible sur : www.theatreinprogress.ch (page
dédiée à la Formation) que vous envoyez à : com[at]theatreinprogress.ch
Informations détaillées sur le contenu
et les dates de sessions mises à jour régulièrement
sur www.theatreinprogress.ch
Intervenants:
Vanessa Larré – comédienne et metteure en scène, formée au Conservatoire
d’art dramatique de Genève puis au CNSAD de Paris. Elle a joué dernièrement dans
MayDay de Dorothée Zumstein et a mis en scène, entre autres, King Kong Théorie et
son propre texte La Passe. Actuellement, elle est co-directrice du Département « Jeu »
à l'École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre (ENSATT) à Lyon.
Manon Picard – artiste-chercheuse associée au Collectif Or Normes et
enseignante à l’Université de Poitiers. Docteure en information et communication. Elle
travaille sur les nouvelles écritures numériques: les smartfictions, les œuvres
hypermédiatiques, les webdocumentaires, etc. Elle a collaboré dernièrement à la
performance-concert Shangri-la.
Simon Senn – performeur, formé à la HEAD de Genève et au Goldsmiths College à
Londres. Connu pour sa performance Be Arielle F et dSimon. Il enseigne à la HEAD dans
le Département de Réalité Virtuelle. (http://www.simonsenn.com)
Izabella Pluta docteure ès lettres, critique de théâtre et traductrice.
Elle est chercheuse indépendante, associée au Centre d’études théâtrales
et intervenante à la Section du cinéma (Université de Lausanne). Fondatrice et
co-responsable de la plateforme CRITIQUES et co-fondatrice de l’Association suisse
Theatre in Progress. (www.izabellapluta.com)
Phot. "dSimon", Simon Senn et Tammara Leites. Photographe Mathilda Olmi