Emmanuelle Hénin, Ut pictura theatrum. Théâtre et peinture de la Renaissance italienne au classissime français

« Dans la tragédie comme dans la peinture, le meilleur est celui qui trompe en donnant la plus grande impression de vérité ». Cette affirmation, prononcée par un sophiste grec au Ve siècle avant notre ère, pourrait servir d’exergue à cette étude désormais classique. Qu’est-ce que représenter, sinon créer l’illusion de la présence d’un objet, par le trompe-l’œil ou l’art de l’acteur ? Les humanistes de la Renaissance l’ont bien compris : exploitant les analogies entre le théâtre et la peinture qui émaillent la Poétique d’Aristote, ils y trouvent la matière d’une théorie unifiée de la représentation, diffusée ensuite dans toute l’Europe par le biais des Académies. Précisant, déplaçant ou réfutant les idées reçues sur l’ut pictura poesis, cet ouvrage montre le rôle séminal et crucial de l’ut pictura theatrum dans la pensée esthétique de la première modernité. Loin d’être un ornement, ces analogies stimulent la réflexion sur les grands enjeux de la représentation : l’idéalisme, la hiérarchie des genres, l’expression des passions, la catharsis, le jeu du comédien. Autant de débats que l’ut pictura theatrum éclaire d’une lumière inédite. 

Sommaire

Préface à la deuxième édition

INTRODUCTION

PREMIÈRE PARTIE

LES PORTRAITS DU THÉÂTRE

1. OUVERTURE. LE SINGE, LE MASQUE ET LES PINCEAUX

1. ASCENDANCE ET NAISSANCE DE L' UT PICTURA THEATRUM

. Mimésis et diégésis : les instruments de l'imitation

. Peinture et théâtre : le royaume du sophiste 

. La mimésis, point aveugle de la Poétique

2. L'ILLUSION DU SIGNE NATUREL.

. Enargeia

. Des personnages qui agissent vraiment

3. PEINDRE AVEC SON CORPS : L'ACTEUR ET LE PEINTRE

. Figures, gestes

. Contre-faire

4. L'ACTEUR DANS LE DÉBAT ENTRE PEINTURE ET SCULPTURE

. L'acteur, image de lui-même

. L'acteur-sculpteur

. Supériorité du drame et de la peinture

5. CASTELVETRO RÉINVENTE LE PARAGONE

6. LA PRÉSENCE IMMÉDIATE

2. LA PORTRAITURE ET LA BEAUTÉ, OU LA PROIE ET L'OMBRE

1. LE PORTRAIT : DE LA PRÉSENCE À LA RECONNAISSANCE

. Le portrait comme illusion de présence

. Plaisir de la reconnaissance ou plaisir de la surprise ?

2. IMITER ET PORTRAIRE : LES CONTRADICTIONS DE LA « BELLE NATURE »

. Le portrait ressemblant et plus beau

. Corriger la nature : le portrait d' Antigone

. Le personnel tragique : de la belle nature au decorum

. Perfectionner la nature

3. IMITER OU PORTRAIRE: DEUX PARADIGMES RN AUX

. Refus idéaliste du portrait

. Du vraisemblable comme ornement

. Le vraisemblable ou la dimension rhétorique de la belle nature

4. LES PORTRAITS DU THÉÂTRE: DES PORTRAITS MORAUX?

. Valeur de l'« exemplar morum »: de la morale à l'esthétique

. Aristote moralisé

. Neutralité morale du type

. Corneille portraitiste

3. LE PRINCE ET LE BOUFFON: LA HIÉRARCHIE DES GENRES

1. DÉFINITION DES GENRES : LES OBJETS DE LA MIMÉSIS

. Catégories : sociales, morales, esthétiques

2. LE COMIQUE, DU THÉÂTRE À LA PEINTURE

. Le rire: mimésis et catharsis comiques

. Ut comœdia pictura

. Têtes comiques

3. LA PEINTURE DE GENRE

. Origines antiques de la hiérarchie des genres

. La réinvention des genres au Seicento

. Le Caravage et les Bamboccianti : naturalisme et détériographie

4. DE LA CARICATURE AU RIDICULE : LA BELLE NATURE À L'ENVERS

. La belle difformité qui fait rire

. La comédie: miroir ou caricature?

5. LE DÉCOR: VISUALISER LA HIÉRARCHIE DES GENRES

4. LE PORTRAIT MIS EN SCÈNE : SUITE DE LA HIÉRARCHIE DES GENRES

1. DÉPASSER LE PORTRAIT

. Imitation d'hommes en action: Aristote

. Une idée de l'action parfaite: Castelvetro, Corneille

. Le primat de l'action en peinture: Bellori, Félibien

. Le portrait en action : de Giorgione à Bellori

. La hiérarchie académique des genres: Félibien

2. L'ACTION ET LES CARACTÈRES

. Polygnote contre Zeuxis: peintures et tragédies à caractères

. Les caractères : essentiels en peinture, accessoires dans la tragédie

. L'action révèle les caractères

3. DU STRUCTURAL AU PICTURAL : LA QUERELLE DU DESSIN ET DE LA COULEUR

. Deux débats parallèles : le dessin et la structure tragique

. La fable et ses ornements

. Eloge des monochromata

. Le colorisme dramatique, ou le plaisir de l'illusion

4. QU'EST-CE QUEL' ACTION ? ALITER PICTURA AC THEATRUM

. Un doute sur l'action 

. Le mouvement ou la différence du théâtre

DEUXIÈME PARTIE. L'IMAGE THÉÂTRALE : DE L'UNITÉ AUX UNITÉS

1. OUVERTURE. « IL FAUT TROUVER LE POINT» : PERSPECTIVE ET ILLUSION

1. L’INVENTION DE L'ILLUSION

. La perspective avant la perspective

. Prisca perspectiva ?

. Peinture de scène

. La perspective ou la vision unifiée de l'espace

. Perspective et plan du tableau : le Teatro Olimpico

. L’unité de la perspective illusionniste

. Scènes picturales, peintures scéniques

. Serliana pictura : Deux conceptions du décor, Véronèse et le Tintoret

. L’unification picturale de la perspective scénique

. Les difficultés de la perspective scénique

2. LA PLACE DU SPECTATEUR : DEUX CONCEPTIONS DE L'ILLUSION

. La théorie du quatrième mur

. Exclure le spectateur

. La critique des apartés

. D' Aubignac et la théorie du signe

. Buonamici, sémiologue de l'illusionnisme

. D'Aubignac et « la comparaison d'un tableau»

. L'image scénique: métaphore ou métonymie?

2. PERSPECTIVE ET UNITÉ

1. L'UNITÉ DU REGARD : LA JUSTE GRANDEUR DE LA FABLE

. Perspective et « coup d'oeil »

. La baleine d'Aristote

. Perspective et unité de temps : de Castelvetro à Chapelain

2. L'OEIL ET L'ESPACE

. Le renfondrement, ou le double-fond de l'illusion

. Deux fondements de l'illusion: l'unité du point de vue, l'unité de l'image

. Solutions pour l'unité de lieu

. L'unité du signe spatial 

3. L'OEIL CONTRE L'IMAGINATION, OU MÉTONYMIE CONTRE MÉTAPHORE

. La scène théâtrale : un raccourci spatio-temporel

. Les pouvoirs de la perspective

. Question de proportion: la défense des irréguliers

. Proportion et point de vue

3. L'UNITÉ D'ACTION : UN DOGME PICTURAL ?

4. L'UNITÉ D'OBJET, UNE UNITÉ COMPLEXE

. Encore l'animal: le corps et les membres

. Composition, unité et variété

. Alberti et la naissance de la composition

. Unité et variété: une dialectique ?

5. DÉFINITION DE L'UNITÉ D'ACTION : LES ÉPISODES AVANT LA LETTRE

. Hercule combat !'Hydre:« une seule action d'un seul homme»

. L'unité d'action menacée

. Les épisodes chez Aristote

6. LES ÉPISODES EN PEINTURE

. Tradition et théorie

. Quadre et renfondrement

. Des épisodes comme circonstances de l'action

. Le Brun, Félibien et la théorie des péripéties

. L' occhiata, unité de temps picturale : vision instantanée et lecture successive

. L'anachronisme en peinture

. Epilogue : la règle des trois unités en peinture

4. LE BANQUET DE VARRON

1. COMBIEN DE PERSONNAGES ?

a. Le prince et le banquet

b. Brièveté

c. Cacophonie visuelle

d. Deux conceptions du tableau : majesté pompeuse et majesté solitaire

e. La critique des figures coupées : peinture, théâtre

f. Une recette archaïque

g. Prisons sur scène

2. DE L'UNITÉ D'ACTION À L'UNITÉ FORMELLE: PERSONNAGES ET ÉPISODES

a. L'unité formelle

b. La théorie de l'occhiata : le héros au centre du tableau

c. Personnages et épisodes

d. Les figures oisives

e. Les spectateurs internes : aliter pictura ac theatrum ?

3. LE NOMBRE DE PERSONNAGES : UN DÉBAT ENTRE BAROQUE ET CLASSICISME ?

a. Epopée et tragédie

b. L'esthétique tragique: théorie et pratique françaises

c. De Piles et la relecture de l'occhiata

d. La liaison des groupes

e. Combien de groupes ? Epilogue britannique

TROISIÈME PARTIE. LE THÉÂTRE DES PASSIONS

1. DU DECORUM À L'EXPRESSION GÉNÉRALE

1. LA TYRANNIE DU DECORUM

a. De la théorie des moeurs au « costume »

b. La scène de l'action

c. Le « costume»: vêtement, caractère, bienséance

2. TURPE COMICUM IN TRAGOEDIA, OU LE DECORUM RÉVÉLÉ PAR SON ABSENCE

a. Couleur tragique et couleur comique

b. Parerga comiques

c. Rire et meraviglia

2. CATHARSIS

1. UT PICTURA PURGATIO : L'AUTRE POINT AVEUGLE DE LA POÉTIQUE

. Le paradoxe de la représentation

. La beauté de l'horrible : un paradoxe « baroque » ?

. En France : esthétisants et moralisants

2. LA THÉORIE DES MODES : D'UNE CATHARSIS MUSICO-PICTURALE

. La musique, paradigme de la catharsis

. Les modes en peinture: catharsis picturale et expression générale

. D’une catharsis colorée

. Mode tragique et mode comique

3. AUTONOMIE DE LA CATHARSIS PICTURALE

. Quand l’ekphrasis parle de catharsis

. Poussin: de la catharsis dramatique à la catharsis modale

3. EXPRESSION ET COMMUNICATION DES PASSIONS : DU PARAGONE AU PARADOXE

1. LA GRAMMAIRE DES PASSIONS

. Du masque au geste : êthos et pathos

. Le langage des passions : gestes, figures, personnages

. La sémiotique des gestes : le mime, peinture muette

. Le geste en mouvement

. La critique des gestes outrés

2. LES PARADOXES DU COMÉDIEN, DU DRAMATURGE ET DU PEINTRE

. Pleurer avec ceux qui pleurent

. La chaîne des passions

. L'artiste-Protée

. Les limites de la mimésis : vers le paradoxe

CONCLUSION

ANNEXE

UT PICTURA THEATRUM MUNDI. LA PLACE DU PARAGONE DANS LA « QUERELLE DU THÉÂTRE »

BIBLIOGRAPHIE

TEXTES ANCIENS

1. Traités de rhétorique, de poétique, de théâtre et de musique

. Anthologies

. Autres textes

2. Traités de peinture, de perspective, d'architecture et de sculpture ; traités sur les passions

. Anthologies

. Autres textes

TEXTES CRITIQUES

1. Sur l’ut pictura poesis

2. Sur l'interprétation et la réception d'Aristote

3. Sur la théorie et l'histoire du théâtre

4. Sur la théorie et l'histoire du spectacle

5. Sur la théorie picturale et la peinture

INDEX NOMINUM

INDEX RERUM

TABLE DES ILLUSTRATIONS