LA FABRIQUE DES PAROLES DE MUSIQUE À L’ÂGE CLASSIQUE
Séminaire proposé par
Anne-Madeleine GOULET
Chercheur au C. N. R. S.
Centre de musique baroque de Versailles
Laura NAUDEIX
Université Catholique de l’Ouest (Angers)
Le séminaire se tiendra au Centre de Musique Baroque de Versailles,
22, avenue de Paris, 78000 Versailles,
un jeudi par mois, de 14h à 17h.
De janvier à juin 2007, Anne-Madeleine Goulet et Laura Naudeix ont animé un séminaire de recherche pluri-disciplinaire au Centre de musique baroque de Versailles, consacré à « La Fabrique des paroles de musique à l’âge classique ». Sont intervenus six conférenciers : Jean Duron, Raphaëlle Legrand, Céline Bohnert, Benoît de Cornulier, Olivier Bettens et Thomas Leconte. Les comptes-rendus de ces séances de l’an 2007 seront consultables en ligne à partir de janvier 2008, sur le site du CMBV, dans la rubrique «Activités».
Envisagé sur trois années consécutives, le séminaire se poursuit donc cette année, de janvier à juin 2008.
La question des rapports entre texte et musique s’inscrit à l’horizon de nombreuses études menées par des linguistes, des historiens de la littérature, des sociologues, des musicologues, des spécialistes de l’opéra et du théâtre en musique. Tous ont ouvert des pistes passionnantes qui mériteraient désormais d’être confrontées et synthétisées. La littérature critique sur ce sujet est peu abondante et rarement satisfaisante concernant les rapports entre les deux langages. Toutes les études se heurtent en fait à un problème identique : l’absence d’une réelle méthodologie d’analyse des rapports entre le texte et la musique. Nous aimerions aller en quelque sorte à rebours de la méthode traditionnelle qui part des « produits finis », des genres établis – par exemple des livrets des tragédies lullistes –, et qui cherche à comprendre la façon dont ils se sont constitués. Il nous semble préférable de commencer la recherche en amont, de rassembler des éléments épars et de voir comment ils désignent en fait une pratique qu’il nous appartient de reconstituer. Les grandes lignes d’une histoire de la poésie lyrique pourraient ainsi être retracées, de manière à recontextualiser la production des œuvres et des genres, notamment les livrets d’opéra, qui ont pu représenter un point d’aboutissement des pratiques du siècle.
Si le lien entre poésie et musique est l’un des axes majeurs de la réflexion poétique en France à partir de la Renaissance, la production d’une écriture poétique spécifiquement adaptée à la mise en musique connaît, à partir des années 1660, un renouveau théorique, lié à la volonté de concevoir un théâtre musical qui puisse soutenir la comparaison avec le modèle italien, et non plus seulement avec le modèle antique. En effet, parallèlement à la révolution que provoqua l’adoption de la tonalité dans la composition musicale, se développa une réflexion théorique renouvelée, notamment dans les textes de Pierre Perrin.
Les rencontres de 2008 serontencoreconsacrées aux questions de méthode, le plus souvent à partir de corpus spécifiques qui, chacun, illustrent des problématiques différentes. Le but est de faire le point sur les diverses manières d’envisager l’écriture du texte poétique destiné à être mis en musique. De fait, chaque spécialiste sera sollicité pour la spécificité du regard et de la méthodologie qui sont les siens. Nous nous proposons en effet de mettre en relation des chercheurs de disciplines diverses afin d’établir une écoute réciproque attentive et de parvenir à effectuer des croisements utiles. L’objectif du programme de cette seconde année est double. En premier lieu, les différents intervenants, en dehors de leur communauté habituelle de travail, seront invités à présenter leurs chemins d’expérience – entendue comme expérience de recherche, de travail, voire de vie. Il s’agira moins d’exposer des résultats acquis que de présenter une pensée en cours d’élaboration, avec ses incertitudes et ses points d’instabilité. En second lieu, il s’agira de soulever des questions précises, techniques ou poétiques, de manière à cerner les phénomènes esthétiques liés à la fabrique des paroles de musique (dispositifs et appareils critiques, construction de modèles formels) et à redéfinir les enjeux de cette dernière. Notre champ d’investigation prendra en compte l’ensemble de la poésie chantée sous l’Ancien Régime : chaque époque a résolu différemment le problème posé par les paroles mises en musique et il importe de saisir dans sa globalité la diversité des réponses apportées.
Programme pour l’année 2008
1. Jeudi 31 janvier
Alain Génetiot
professeur de littérature française à l’université de Nancy II
Définition de la poésie lyrique au XVIIe siècle et enjeux théoriques
2. Jeudi 27 mars
Catherine Massip
directrice du département de la musique de la BnF
De l’air de cour au récitatif
Theodora Psychoyou
maître de conférences en musicologie à l’université de Paris IV-Sorbonne
De la mesure, du rythme et du statut du temps au XVIIe siècle : enjeux musicaux et mélopoétiques
3. Jeudi 10 avril
Isabelle His
professeur de musicologie à l’université de Poitiers
et Jean Vignes
professeur de littérature française à l’université de Paris VII-Denis Diderot
Méthodologie pour une restauration des psaumes de Baïf mis en musique par Le Jeune
4. Jeudi 29 mai
Françoise Graziani
professeur de littérature française à l’université de Paris VIII
La poésie, âme de la musique : poétique du madrigal italien
5. Jeudi 26 juin
Thierry Favier
maître de conférences en musicologie à l’université de Bourgogne
Lully dans la parodie spirituelle autour de 1680 : entre argument publicitaire et militantisme chrétien
Benjamin Pintiaux
professeur à l’Ecole de Danse de l’Opéra de Paris
Stratégies et dispositifs de l’écriture parodique dans les Cantiques spirituels de l’abbé Pellegrin
Programme des Jeudis musicaux de la Chapelle Royale de Versailles
L’entrée sera gratuite pour les participants au séminaire.
Pour un programme plus complet: voir le site http://www.cmbv.com
1. Jeudi 31 janvier
« Messe en musique »
de Nicolas Lefroid de Méreaux
Les Pages
Direction : Olivier Schneebeli
2. Jeudi 27 mars
« Méditations pour le Carême »
de Marc-Antoine Charpentier
Ensemble invité : Matthieu Chapuis,
Sebastian Monti, tailles ;
Marduk Serrano, basse-taille ; orgue positif, Karolina Herzig
3. Jeudi 10 avril
Abendmusiken in Lübeck (I)
Œuvres sacréesde Dietrich Buxtehude
Les Pages et les Chantres
Direction : Olivier Schneebeli
4. Jeudi 29 mai
« Il David » d’Alessandro Scarlatti
Les Pages et les Chantres
Départements de musique ancienne du CRR de Versailles et de l’ENMD de la Vallée de Chevreuse
Direction : Olivier Schneebeli
Pour les inscriptions au séminaire et aux concerts, et pour toute information complémentaire, merci de prendre contact avec
– Anne-Madeleine Goulet: amgoulet@club-internet.fr
ou
– Laura Naudeix: naudeixl@orange.fr