Exposer l’écriture : croisements, circulations, hybridations (Valenciennes)
Exposer l’écriture : croisements, circulations, hybridations.
Le 24 Novembre 2026, 10h à 17h (horaires à préciser)
Université Polytechnique Hauts-De-France, rue des Cent-Têtes, 59300 Valenciennes
Site Les Tertiales : Amphi A
Organisateurs et responsables scientifiques : Ludovic Bernhardt & Martina Stella
Participant.e.s :
Gabriele Stera, Vincent Vivès, Sally Bonn, Jean-Patrice Courtois, Frank Smith, Mickael Berdugo, Nicène Kossentini.
La journée d’étude « Exposer l’écriture : croisements, circulations, hybridations » sera consacrée à une réflexion sur les relations entre le livre, l’écriture littéraire, poétique, l’art et l’exposition, dans l’art contemporain. Des artistes, écrivain.e.s, curateurs.trices et chercheur.e.s, sont invité.e.s afin de partager leur réflexion et leur pratique sur ces transferts et ces déplacement entre des sphères d’expressions généralement séparées. Nous réfléchirons ainsi à une recherche très actuelle propre à l’art contemporain qui concerne l’art de l’exposition, ce dernier terme étant pris au sens large, et ses relations hétérogènes à l’écriture.
Les notions d’exposition, d’espace, de dispositif et de scénographie seront ainsi interrogées, à partir de l’hypothèse formulée par Boris Groys, dans son article Politics of Installation : « Aujourd’hui, il n’y a plus aucune différence « ontologique » entre faire de l’art et mettre en scène de l’art » (Groys, 2009). Qu’est-ce qu’un poète qui expose ? Ou bien un poète qui écrit à partir de l'exposition ? Un artiste visuel qui travaille le texte ? Qu’est-ce qu’un curateur qui aborde l’exposition comme un champ d’écriture et littéraire ? Qu’est-ce qu’un artiste qui convoque le littéraire et le poétique dans ses œuvres ou son dispositif d’exposition ? Ou finalement qu’est-ce qu’exposer le texte et l'écriture, lorsque ces derniers sortent de leur zone traditionnellement attribuée, explorant ainsi un “hors-livre” (cf. V. Vivès, Mallarmé hors le livre. Lectures de Debussy et Ravel, 2026)
La dimension scripturaire d’une exposition peut être multiple : le cartel, le texte curatorial, l'œuvre, la peinture intégrant du texte, la mise en scène, l’interface numérique, le document informatif, l’art curatorial, etc.. ; les XXe et le XXIe siècles nous auront habitué à reconsidérer l’art et ses contextes d’exposition en regard d’une présence accrue de l’écriture et du texte, du langage, et de leurs dimensions explicatives, poétiques, littéraires ou plastiques, la centralité de l’image ayant largement été remise en cause. Mais des écrivains eux-mêmes ont investi leurs livres ou poèmes à l’aune de la notion d’exposition, cette dernière devenant une matière explorable ou restituable dans le livre, par le livre, dans le texte et par le texte. De nombreux artistes-écrivains circulent entre ces sphères d’expressions traditionnellement séparées. Des artistes du XXe siècle comme Carl André, Öyvind Fahlström, Anna Oberto, ou Patrizia Vicinelli, reconnus pour leur art, ont pourtant été des poètes d’importance mais sous-représenté.e.s, ou sous estimé.e.s dans leur identité d’écrivain.e.s. Nombre d’artistes, et même d'étudiants en arts plastiques aujourd’hui, se situent dans cette zone intermédiaire de la création, ne voulant pas effacer ce qui active leur vision de l'art : une véritable “machine d’écriture” (dans le sens de Deleuze et Guattari à propos de l’oeuvre de Kafka dans Kafka, une littérature mineure) circulant entre œuvres, espaces, expositions, textes et livres.
Les technologies de l’écriture ont également leur mot à dire : sortant du cadre stricte du codex livresque, certaines technologies, de l’imprimerie au digital, investissent l’espace de l’art, comme support nouveau ou renouvelé de l’écriture ; on peut penser aux expositions de Herbert Bayer au milieu du XXe siècle pour le MOMA de New York, ou encore le pavillon soviétique de Cologne conçu par El Lissitzky en 1928, comme pionnières de cette question technologique de l’écriture et de la reproduction des images afin de renouveler l’art de l’exposition. Aujourd’hui, il est devenu usuel de rencontrer des technologies scénographiant textuellement l’espace d’exposition, comme dans le travail de Barbara Kruger, ou inscrivant l'œuvre in situ dans un contexte particulier, via une certaine forme d’écriture. Dans le prolongement de ces pratiques, lorsqu’elles investissent l’espace public qui devient alors espace d’exposition, l’on peut citer le travail de Jenny Holzer.
Durant cette journée d’études, nous réfléchirons ainsi à des modalités d'écriture contemporaines singulières et hétérogènes, qui ne figent ni la relation à l'œuvre et à l’exposition, ni la relation au processus scripturaire, tant elles créent des passages entre des sphères variées voire opposées. visant à abattre le “mur fondamental édifié par notre enseignement entre les lettres et les arts” (M. Butor, 1969). De l’espace d’exposition au livre, du poème au curatoriat, du texte devenant image, chacun.e des invité.e.s présentera sa vision ou pratique d’une certaine “écriture intermédiaire” (terme d’Oleg Grabar à propos de l’art ornemental textuel islamique), ou son analyse d’écritures intermédiaires, celles des entre-deux et des croisements, circulations et hybridations. “Exposer l'écriture”, c’est alors l’exposer à un “hors-soi”, la notion d’exposition devenant manifestement plurielle.
Indications bibliographiques
BARTHES Roland, Le Plaisir du texte précédé de Variations sur l’écriture, Éditions du Seuil, Paris, 2000.
BENTIVOGLIO Mirella, Materializzazione del linguaggio, Publié par la Biennale di Venezia, Venezia, 1978.
BENTIVOGLIO Mirella, Dalla parola al simbolo, Edizioni De Luca, Roma, 1996.
BERNHARDT Ludovic, Öyvind Fahlström, une écriture mutante, Paris, Naima, 2026
BONN Sally, Les Mots et les œuvres, Paris, Fiction & Cie, Le Seuil, 2017.
BONN Sally, Écrire, écrire, écrire, Paris, éditions Arléa, 2022
BUTOR Michel, Les mots dans la peinture, Genève, Albert Skira, 1969.
CASSIRER, Ernst, Le concept de forme symbolique dans l’édification des sciences de l’esprit, Trois essais sur le symbolique, Œuvres VI, Paris, Le Cerf, 1922.
COURTOIS Jean-Patrice, Descriptions, Caen, éditions Nous, 2021
COTIN Martine, L’écriture, l’espace, L’Harmattan, Paris, 2005.
DERRIDA Jacques, Forcener le subjectile. Dans Derrida J. et Thévenin P. Artaud, Dessins et portraits, Gallimard, Paris, 1986.
DOTREMONT Christian, BUTOR Michel, Cartes et lettres, Correspondance, 1966 – 1979, Galilée, 1986.
FLUSSER Vilém, “The Crisis of Linearity”, [Krise der Linearität], traduction Adelheid Mers, dans Boot Print, Vol. 1/Issue 1, St Louis USA, Boot Print, March 2007.
GRABAR Oleg, L’ornement. Formes et fonctions dans l’art islamique, Paris, Flammarion, 1996
GROYS Boris, “Politics of Installation”, E-Flux, Journal Issue #02, January 2009
DÉOTTE Jean-Louis, L’époque des appareils, Lignes & Manifestes, Paris, 2004.
DELEUZE Gilles, GUATTARI Félix, Kafka. Pour une littérature mineure, Paris, Éditions de minuit, 1975.
DERRIDA Jacques, « Forcener le subjectile », dans Derrida J. et Thévenin P., Artaud, Dessins et portraits, Paris, Gallimard, 1986.
HIGGINS Dick, “Statement on Intermedia”, 1966. Published in: Wolf Vostell (ed.): Dé-coll/age (décollage) * 6, Typos Verlag, Frankfurt - Something Else Press, New York, 1967.
INGOLD Tim, Une brève histoire des lignes, Paris, Zones Sensibles, 2011.
KOTZ Liz, Words to Be looked at: language in 1960 art, the MIT press, 2010
Krauss Rosalind, Notes sur l’index dans L’originalité de l’avant-garde et d’autres mythes modernistes, Paris, Macula, 1993.
MOUGIN Pascal (dir.), La tentation littéraire de l'art contemporain, Dijon, Les Presses du Réel, coll. "Figures", 2017.
NACHTERGAEL Magali, Quelles histoires s'écrivent dans les musées ? récits, contre-récits et fabrique des imaginaires, MKF éditions, 2023
NACHTERGAEL Magali, « Narrations curatoriales. Écritures de l’exposition, fictions et récits dans l’art contemporain », revue Captures, Figures, théories et pratiques de l'imaginaire, volume 6, numéro 2, novembre 2021
NACHTERGAEL Magali. « Écritures plastiques et performances du texte : une néolittérature ? » pp. 307-325, Le bal des arts : Le sujet et l’image : écrire avec l’art, Macerata, Quodlibet, 2015,
SZEEMANN Harald, Écrire les expositions, Paris, La lettre volée, 1996.
SMITH Frank, La mer allée avec le soleil. Vers un impossible cinéma de poésie ?, La Maréchalerie, centre d'art contemporain, Versailles, Créaphis, 2026
VIVÈS Vincent, Mallarmé hors le livre. Lectures de Debussy et Ravel, Carignan-de-Bordeaux, éditions Le Bord de l’eau, 2026.
Catalogues d’exposition
BELLINI Andrea et LOMBARDI Sarah, Scrivere disegnando, quand la langue cherche son autre, catalogue de l’exposition au CAC Genève, Éd. Skira, Genève, 2020.
Bentivoglio Mirella, Materializzazione del linguaggio, Publié par la Biennale di Venezia, Venezia, 1978.
BINGA Tomaso, Storie di ordinaria scrittura 1970- 1987 (A.A.M./ Coop. Architettura Arte Moderna
Roma), in rete nell’archivio di Francesco Moschini.
URL: http://ffmaam.it/GALLERY/0-1161344279-CATALOGHI_8687_Binga_visualiza-catalogo.pdf
CARRIER Johana, NEVES Joana, Irma Blank, Koening Books, Londres, 2019.
CHEVRIER Jean-François (dir.), Öyvind Fahlström. Another Space for Painting, Octavi Rofes, Suely Rolnik et Immanuel Wallerstein, Catalogue, Barcelona, MACBA, 2001.
Poésure et peintrie : d'un art, l'autre, Bernard Blistene, Jean-Pierre Bobillot, Philippe Castellin, Antoine Coron, Marc Dachy, Michael Davidson, Michel Decaudin, Paris, Réunion des musées nationaux - Grand Palais, 1998
Articles
BAWIN Julie, L’artiste scénographe ou comment réinventer l’écriture des expositions” Textyles 40, 2011, p. 55-64. URL : https://journals.openedition.org/textyles/1608
FLUSSER Vilém, Crisis of Linearity, 1988. Traduit de l’allemand à l’anglais par Adelheid Mers. Dernière consultation le 03.06.2019. URL: http://fbaul-dcnm.pt/joelfilip/docs/flusser.pdf
FLUSSER Vilém, Le geste d’écrire, Extrait du N°8 de la revue Flusser Studies, mai 2009. Dernière consultation le 03.06.2019. URL:http://www.laboratoiredugeste.com/spip.php?article296
Line and surface, 1972. Dernière consultation le 03.06.2019. URL: http://www.flusserbrasil.com/arte87.pdf
FRAENKEL Béatrice. “Les écritures exposées”. In: Linx, n°31, 1994. Écritures. pp. 99-110 https://www.persee.fr/doc/linx_0246-8743_1994_num_31_2_1327 https://www.ieam.ulaval.ca/wp-content/uploads/2023/01/Beatrice-Fraenkel_Les-ecritures-exposees.pdf