Avatars du « Théâtral » en France sous l¹Ancien Régime

Avatars du « Théâtral » en France sous l'Ancien Régime Oxford, Royaume-Uni Maison Française 26 et 27 Juin 2008 _* * Comment pourrait être défini le « Théâtral » hors de la scène sous l¹Ancien Régime ? Si l¹on se penche sur les significations modernes du mot « Théâtral », trois sens prédominent : ce qui est relatif au théâtre ; ce qui recherche l¹effet ; ce qui est exagéré, artificiel, voire enflé. Ces trois différents sens reflètent la manière dont ont évolué la théâtralité et la perception de ce qui est théâtral (ou non), au cours des siècles. Le but de cette conférence est d¹explorer le « Théâtral » en tant que concept /interdisciplinaire/ afin de déterminer non seulement sa présence et ses formes dans la société, spécialement l¹aristocratie, mais aussi son influence sur les attitudes et rituels sociaux à une période charnière (c¹est-à-dire l¹Ancien Régime) ­ période durant laquelle le « Théâtral » a été pensé par les doctes, puis par les philosophes. Comment la société se met-elle en scène et se donne-t-elle en spectacle hors de l¹enceinte du Théâtre (/cf/. Ervin Goffman, /The Presentation of the Self in Everyday Life/) ? Comment peut-on reconstituer la manière dont elle se « compose », se raconte, se donne à voir ou à comprendre (cf. par exemple A. Darnton, /Le Grand massacre des chats : attitudes et croyances dans l'ancienne France)/? Le « Théâtral » sera donc appréhendé à partir de ses avatars, de ses formes périphériques, insolites, voire abâtardies, hors de la Scène. Il s¹agira d¹étudier, non pas la théâtralité de la scène (le jeu du comédien), mais au contraire les formes du « Théâtral » selon les contextes et les lieux dans lesquels il se manifeste de manière ostensible, comme par exemple à la Cour, dans les salons, au cours de festivités royales (/cf/. J.-M. Apostolidès, /Le Roi-machine/). D¹autres espaces comme la rue, les parcs royaux, les lieux publics, voire l¹Église, développent une forme de théâtralité : ainsi des cérémonies royales, des parades, des processions religieuses, des spectacles de cour, des spectacles de rue (bonimenteurs, charlatans, Š). Qui peuvent aussi être objets d¹étude. Les propositions de communication devront aborder les spécificités du « Théâtral » dans la vie civile, dans la vie « ordinaire », et plus particulièrement le phénomène de la sociabilité à travers l¹idée du « déguisé », de « l¹emphase » ou de « l¹affectation ». Seront bienvenues les propositions offrant la possibilité d¹aborder le concept du « Théâtral » à partir de différentes perspectives : point de vue littéraire, historique, sociologique, et surtout philosophique. Les « espaces » de réflexion pourraient être: La Cour, les salons et l¹honnête homme, les espaces privés, les parcs ; Les coulisses, les chauffoirs et la salle ; La rue, la ville et ses espaces publics. Ne seront pas exclues les propositions de communication ayant trait aux arts visuels, ou même les études comparées entre la France et un autre pays par exemple. Les communications pourront être en anglais ou en français et ne devront pas excéder 20 mn. Les propositions de communication sont à envoyer par e-mail (300 mots maximum) à Mark Bannister (mhbannister@brookes.ac.uk) et Sabine Chaouche (s.chaouche@brookes.ac.uk). *Date limite : 18 janvier 2008*. Comité scientifique: Mark Bannister, Sabine Chaouche, Alexis Tadié, Alain Viala, Valérie Worth-Stylianiou.